lampe-sculpture avant cuisson
ID / Parlez-nous de votre parcours en tant que céramiste.
MM / Après un premier parcours scientifique, ma rencontre avec la céramique me pousse à suivre une formation pour apprivoiser les gestes et la matière. Aujourd’hui je crée, sous le nom d’Atelier Mzo, des pièces mêlant l’artisanat au design. Ma technique me permet ainsi de façonner l’esthétique pour éveiller l’émotion.
ID / Décrivez-nous votre atelier
J’ai actuellement le privilège de partager un espace d’atelier avec d’autres céramistes talentueuses dans le quartier Rosemont à Montréal. Pour mieux apprécier l’espace industriel du local, j’y ai intégré quelques plantes et surtout une multitude de sources de lumières douces que j’utilise souvent pour travailler dans une atmosphère tamisée.
ID / Présentez-nous trois images qui résument votre univers
Mon univers visuel s’ancre dans l’observation attentive des détails du quotidien. Passionnée de photographie depuis longtemps, je capture ce qui m’inspire: les lignes de l’architecture, les jeux de lumière, la route filante et les textures minérales. Quand ces éléments convergent, ils éveillent en moi une satisfaction profonde et silencieuse.
Route d'Auvergne
Thèâtre de Verdure
Paroi rocheuse en Gaspésie
ID/ À quoi ressemble votre processus de création, du premier croquis à l’objet fini ?
Je pars d’esquisses rapides, focalisées sur la géométrie et les espaces négatifs. La fonction guide ensuite le développement : proportions, calculs, prototypes. C'est une étape de recherche très stimulante. Vient enfin le travail de la terre, souvent laissée nue, pour révéler sa présence brute et affirmer son ancrage naturel.
Prototype de lampe murale
ID/ Votre collection Lambda allie luminaires et arts de la table. Quelles inspirations ont influencées cette collection ?
Inspirée par l’architecture urbaine, la collection Lambda explore aussi le dialogue entre lumière et matière. Les lignes épurées servent la fonction tout en structurant l’espace. Terre brute et glaçures coexistent, jouant avec la lumière et ses reflets. Un équilibre sensible se crée entre la sobriété naturelle de l’argile et la subtilité des finitions.
Tasse de la collection Lambda en contexte
Lampe murale en nériage avec une finition terre nue
ID / Y a-t-il une création en particulier que vous aimeriez nous présenter ?
Une création qui me tient particulièrement à cœur est une lampe sculpturale d’1,50 m réalisée en 2023, nommée “Somme de contraintes”. Pensée comme une synthèse entre fonction et sculpture, elle est née de la résolution méthodique de chaque contrainte, jusqu’à incarner pleinement le résultat de leur accumulation réfléchie.
lampe-sculpture avec une finition terre nue
ID / Comment envisagez-vous l’évolution de votre travail dans les prochaines années ? Nouvelles matières, nouvelles échelles, nouvelles directions ?
Je sens revenir l’envie de créer des pièces de grand format — une direction que je compte explorer bientôt. Je suis aussi attirée par des collaborations avec des professionnels du design, où les contraintes partagées deviennent des leviers créatifs pour imaginer des projets plus personnalisés et contextuels.
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Photo de couerture : © Ellora Rangaya
